一个总是喜欢让白色气球扮演主角的艺术家,

CharlesPétillon喜欢白色气球。他先是把它们带进老建筑、旧车库、森林里，然后拍下来；后来又把它们做成现场装置，放进城市、让人触摸。

他近来在“光影上海”灯光节上的作品“光之树”是一棵圣诞树。不过树上没有节日用的彩色装饰，而是通体白色，散出的模糊灯光缓慢地明暗交替。人们能从树的底部进入其中，手里需要拿一个气球。内部空间狭窄，四周全黑，风从脚底下吹来，气球随着风向上飞、并在半空中互相碰撞。

CharlesPétillon在“光影上海”灯光节上的作品“ATOMES光之树”。图片由上海新天地提供。

“光之树“内部。图片由上海新天地提供。

Pétillon认为这棵圣诞树的外形代表的是“一个呼吸的生命体”，内部的气球是“宇宙中各自分离的个体”，偶有交集又迅速分开。这倒是很符合他对自己创作的气球装置的一贯的、让人有点摸不着头脑的描述：“明显的反差、奇怪又神秘的诗”。

年，Pétillon使用气球进行艺术创作的作品开始集中展出。在那之前他是一名商业摄影师，拍摄的主要是化妆品、箱包、首饰等跟时尚相关的产品。在这种情况下，摄影师可以做的探索就是把纸板、木头或者丝带等不同材料作为产品的背景，其中也有气球。

用圆形划分空间、可以堆砌起来展示多个商品，营造出愉快可爱的氛围，这都是气球在商业摄影中能做的。“它们世界通用、简单易得，既不高贵也不低贱，所有人都熟悉它的构成，但又总是能引起人们注意”，Pétillon通过邮件告诉《好奇心日报（