画画是先有画风还是先把结构画准确

治疗白癜风有什么偏方吗 http://m.39.net/baidianfeng/a_4566445.html

画画应该先画出炫酷好看的画风，还是先把人体结构画准确呢？

这个问题大概很多新手都没有思考过，部分新手刚开始画画会习惯于追求好看炫酷的表面效果，或临摹、或参考学习某大佬独特的画风，但自己却从未重视、练习那些绘画所需的人体结构、绘画基本功的关键因素等等，从而导致画完后常常虚有其表但画出来的效果却经不起推敲。

那么在判断画风和结构的优先级之前，先来理解什么是画风和结构。

一、什么是画风？

画风指的是做画的风格，指画画的笔法与构图。顾名思义，画风就是做画的风格。指画画的笔法与构图对相同的意境用不同的风格表现出来，把自己的理解用艺术手段突显在画面上，留给人不同的感受。

简单来说五个字概括

来看不同的画师有不同风格的表现手法，这就是不同辨识度的画风。

插画师iohc_choi

画师：米山舞

韩国画师作品：ANKE

以上可以看出，不同的画风有不同的表现手法。

二、什么是结构？

对于画人来说，其实理解人体结构也很简单，结构就是理解人体的身体构造、骨骼肌肉等，

当然，一开始我们是不必去背那么复杂的肌肉结构的。

而是可以用简化的方式去概括人体结构：

但是，大多数新手画画时其实都很少专门去练习这些人体结构。

那么结构不准确，造型自然不合理。

不合理不准确的原因在于：没有足够重视绘画基础，不去训练人体结构的知识点。

比如你想画一只脚，

初学者不带结构的理解、凭感觉去画可能是这样：

也有一些人自学了一段时间，不大理解结构，也能把脚画成这样

或者这样

这样

甚至这样，

是不是感觉下面几个还可以？

但其实这些都是不够理解人体、脚部结构的理解而画出的效果。

如果正确理解结构之后再去画，你就能很快用几何方块的方式去概括脚部的结构，

概括之后的理解是这样：

那么你就可以画出这样结构、造型准确的脚部

理解人体结构，学习绘画基础就是提高我们对绘画创作的认知能力，能够用准确的结构知识，在用基本的表现手法去画出造型准确的作品。

上面说的是脚步的结构，

我们再来看看身体的结构：

比如我们在画人体结构的时候首先要留意我们的骨骼

然后把我们的骨骼进行几何化理解

然后把几何体变为立体的方块体进行随意地扭转翻转

可以得出各种各样不同的动态，但是有的同学不知道画完我们这个动态体块以后要怎么添加我们的肌肉结构，这节课我们就来说一下胸腔肌肉结构的画法

构成躯干的三大结构就是我们的胸廓腹部还有盆骨，特别是我们的胸廓还有盆骨

最主要的两个结构

那么这边以女性胸腔为例子来给大家示范一下，在这个几何体上添加胸腔的一个肌肉

首先画出我们的脖子，脖子是有一点微微的像前倾的，我们的脊椎是从哪里长出来的脖子就从哪里长出来，所以脖子下端会有一点微微的向后靠形成脖子的一个倾斜

脊椎是成一个S形的状态的，在画肩膀的时候不要过于笔直不要像一个直角型一样，要把肌肉的坡度给画出来，肩膀处像一个球体，我们可以把它画的稍微圆润一些

锁骨它是成一个微微的S形状态的锁骨并不是画在我们这条直线上的，除非是一些很特殊的角度

锁骨才会呈现一条直线型，一般的锁骨他是跟我们的肩膀呈现一个菱形的状态而且还有一点微微的弧度画我们胸腔还有胸骨的时候要分开来画，一起画很难去控制胸部大小还有体积感，先确定好胸腔的方向，把肩膀处想象成是两个球体确定好这个距离之后画出腋窝，在腋窝上方来添加胸部

像一个装了水的气球一样它是有一个体积感还有下垂感的，并不是完全一个球体，基本上我们胸腔的前半部分是在我们几何体前面的这个方块里，后面用来表现我们的体积感，如果按照这个几何体来画背部这条线条的话我们整一个人物看上去就没有那么纤细

那么背部线条是怎么定下来的呢，同样跟这一边的线条是一样的，它是在肩膀两个球体处延伸下来的

所以当我们肩膀画到这里的时候我们的背部就不应该画到后面去而是连接这我们肩膀处之后把胸腔补充完整，这个廓就完成了

那么你看，这就是一个理解人体结构之后、用几何方块的去画出的效果，不会画身体的同学其实也可以参考这个教程去练习人体的体块。

理解人体结构的体块之后，才能把结构、形体画准确。

三、为什么画画要思考画风和结构前后关系的问题呢？

先来想一想，你想画一张好看的画，你比较看重什么？

有灵气的眼睛？丰富的颜色？诱人的姿势或者动态？独特的设计元素？虽然只列举了4点，如果平常画画时你只单独看到一个，只画出其中一两个，说明你在绘画时也能理解到不同的画总能画出它各自突出的特点。

比如这样的画，有情绪的眼神、舒适而又准确的动态姿势、在衣服设计上也非常有特点。

这些特点的塑造当然非常好看，在结构准确之后这些是锦上添花的内容。

所以，这些大师画出的角色，人体结构也是非常准确的，这就需要画师对人体结构的基础进行专项的练习。

画师：ももこ

画一张画，当然可以塑造、设计很多不同的特点，而这些特点也在一种画风里是不同的表现手法。

像这么一张独特风格的插画，就包含了色调和谐、人体结构足够准确的造型特点，这种画风就非常的合理。

但是你有没有发现，这些好看的东西，颜色，头发、衣服褶皱这些都是建立在人体之外的东西？

而人体之内，就是这些人体结构，所以想出、画好外面好看的，你得先把里面的结构画好。

那么来看看，那些结构没画好，

没”画风“，又没结构的是这样的：

右图是微课君改后的图

有点结构但还没啥独特画风是这样的：

左图是原图，右图是改后。

而有画风又有结构是这样的：

画师：momoco_haru

韩国画师：wonbinlee

画师作品

对比一下，自己处在哪个层次呢？

是不是经常临摹抄了一些大佬的画风，但是又没有去画结构，练习人体结构的基础呢？

先要画风还是先要结构？还是两者兼具？

先取决于你画画时看重的是什么，以及，你想画到怎样的效果。

当然，说到底，其实结构必然在画风之前。

所以，

这些所谓画风下的结构的东西指的就是基础，只有基础好了才能更好的去考虑画风的问题，而画风本来也就是在你基础上自然而然延伸而展现的风格，基础没学好，说画风那就是认知出现了偏差，提升的方向也会出现错误。

建议想学好画画，想画出自己造型准确、独特风格的同学，首先学好绘画基础，比如基础的透视、线条、素描、人体色彩等等，这些也是绘画创作所需的“结构”之一，只有明确结构的理解和训练方法，通过专项训练，有反馈有调整，有进步有优化，才能逐步提升我们的绘画创作能力。